Prick 的戏剧工业朋克风格非常适合恐怖季节

在深入《The Downward Spiral》的录音过程中，Trent Reznor 将自己的一些制作才能借给了来自新浪潮乐队 Lucky Pierre（Reznor 曾短暂加入）的老朋友 Kevin McMahon。虽然雷兹诺只被认为是普里克首张同名唱片中四首歌曲的制作人，但他的指纹无处不在。但麦克马洪也无法抑制他内心的戏剧孩子，这也给这些歌曲带来了霸王龙唱片上那种华丽的华丽感。普里克以九寸钉从未做过的方式拥抱哥特固有的戏剧性。开场曲“Communiqué”是简单朋克连复段的模糊爆炸，顶部有电子音乐。麦克马洪的歌声偶尔会从音乐剧中借用的半言半语的诗句转向阿尔·约根森式的大声尖叫。粗糙的制作和对现场乐器的关注感觉就像 Reznor 最终在《With Teeth》中重新审视的原型。但在第二首歌曲《Riverhead》中，雷兹诺的影响力得到了充分体现（尽管他实际上并未被认为是制作人）。人声旋律像外界和地球时代的鲍伊一样围绕吉他旋转，伴随着《Broken EP》的所有数字字符嗡嗡作响。然后，大约三分钟左右，崩溃出现了。它慢慢地由电子鼓、机械和弦和跳跃的合成吉他旋律层层构建。整个后部块很可能是一个向下螺旋，甚至是脆弱的 B 面。然而，这些层次丰富的制作时刻几乎总是立即被破坏，就像“Tough”中草率的车库朋克介绍一样。正是这些时刻让普里克如此迷人。这是一张严肃的唱片，但它从不把自己看得太严肃。麦克马洪并不害怕变得愚蠢（“粉红色内裤，蓝色内裤，黄色内裤。我要包住你的鼻子，哦内裤-豪-软管”，他在“其他人”中唱道）和夸张的声乐表演。他愿意让吉他脱离时间，贝斯弦嘎嘎作响，并陶醉于工业低保真。 “Animal”也许是专辑中最著名的歌曲，它的视频至少在一些 MTV 上播放过。它结合了让人想起“C​​loser”的向后旋律样本，并遵循类似的抒情主题：“同意”是我所需要的一切，以带出我内心的野蛮，你的气味是我所需要的，以带出我内心的动物，但“Closer”选择了紧身迪斯科舞曲，“Animal”则完全是原始的呼喊欲望。 “I Apologize”是专辑中最分散注意力的歌曲，因此也是我最喜欢的歌曲之一。它以笨拙的鞭子般的打击乐开始，麦克马洪的歌声略显平淡、不受影响，然后短暂地进入一段刺耳的新浪潮诗句，很快就变成了副歌中的硬摇滚。但这也是短暂的。第二节全是“Space Oddity”时代鲍伊的原声扫弦，然后是一段独奏，听起来就像一台濒临崩溃的街机。然后，音乐进入魔法部式的挽歌，由分层的吉他和尖叫声组成。然后这首歌回到副歌，但不断添加元素，直到它被填满并自行崩溃。 Prick 的同名唱片与其他 90 年代的工业表演有很多共同点。但麦克马洪显然比他的许多同时代人有更多的乐趣，这有助于将其提升到无数九英寸钉子崇拜者之上。 Prick 可在大多数主要流媒体服务上使用，包括 Apple Music、Spotify、Qobuz、Deezer 和 YouTube Music。